Prompt Midjourney efficace: il metodo e i parametri utili

Scrivi bel tavolo in legno artigianale, molto realistico, alta qualità, 4k in Midjourney e otterrai un'immagine plausibile, ma che un falegname non metterebbe sul suo sito. Niente indica dove si trova il tavolo, da dove arriva la luce, né che cosa deve catturare lo sguardo. Midjourney riempie questi vuoti con ciò che ha di più scontato, e parole come «bello» o «alta qualità» non gli insegnano nulla.

Ecco la stessa richiesta, scritta come un ordine a un fotografo:

product photograph of a handmade solid oak dining table in a small woodworking workshop, visible grain and hand-cut joints, wood shavings on the floor, soft window light from the left, shallow depth of field, muted warm palette --ar 3:2 --raw --s 50

Il soggetto è preciso, il luogo racconta il mestiere, la luce ha una direzione, e i parametri finali fissano il formato e limitano l'abbellimento automatico. Il resto di questa guida spiega queste scelte. Midjourney evolve in fretta: i parametri citati qui sotto corrispondono alla sua documentazione nel momento in cui scriviamo queste righe, e dare una rapida occhiata alla pagina Parameter List resta una buona abitudine.

Costruisci il tuo prompt in quest'ordine

Un prompt Midjourney si compone di due parti: il testo che descrive l'immagine, poi i parametri, che iniziano con -- e vanno sempre messi alla fine. Per il testo, quest'ordine evita la maggior parte delle dimenticanze.

1. Il tipo di immagine: fotografia di prodotto, acquerello, illustrazione vettoriale, incisione. È la scelta che pesa di più sul risultato, e dimenticarla equivale a lasciar decidere Midjourney.
2. Il soggetto: ciò che si vede, con i dettagli che contano davvero. «Una fornaia» resta vago; «una pagnotta di pane casereccio infarinata, incisa a croce» si disegna subito.
3. L'ambientazione: dove si trova il soggetto e che cosa c'è intorno.
4. La luce e l'inquadratura: luce da finestra, controluce, campo largo, vista dall'alto. Il vocabolario fotografico ti dà i termini giusti.
5. La palette e l'atmosfera: due o tre colori nominati dicono più di «atmosfera calda».

Scrivi in inglese se vuoi il risultato più prevedibile. Midjourney capisce altre lingue, ma la pratica comune resta l'inglese: confronta sul tuo caso se ci tieni all'italiano. E preferisci le frasi semplici agli elenchi di 40 parole chiave, perché ogni parola aggiunta diluisce un po' le altre.

Un test semplice prima di lanciare la generazione: rileggi il tuo prompt e chiediti se due illustratori disegnerebbero più o meno la stessa immagine. Se partissero in direzioni opposte, vuol dire che manca una decisione.

I parametri che cambiano davvero il risultato

Non serve conoscerli tutti. Questi coprono quasi tutti gli usi comuni.

Alcune finezze evitano errori fastidiosi. --raw è la sintassi indicata dalla documentazione attuale. --style raw, che si legge ancora in molti tutorial, viene da versioni precedenti: su una versione anteriore alla 8, verifica quale delle due viene accettata. --quality compare nella tabella di compatibilità per le versioni 6 e 7, non per la famiglia 8. Il --seed non garantisce un'immagine identica al pixel: sulla famiglia 8, la documentazione parla di un risultato identico al 99 %.

I multi-prompt, con il doppio due punti (space:: ship), sono spesso consigliati nei vecchi tutorial. La tabella di compatibilità attuale sembra riservarli alle versioni più vecchie: consulta l'articolo Version della documentazione prima di costruirci sopra un metodo.

Tre prompt pronti da adattare

Sostituisci ogni variabile tra parentesi quadre, in inglese, poi togli le parentesi.

Per una foto di prodotto, sul sito di un artigiano o di un piccolo negozio online:

product photograph of [PRODOTTO], made of [MATERIALE], placed on [SUPPORTO], in [LUOGO], soft daylight from the left, visible material texture, shallow depth of field, [2 O 3 COLORI] palette, generous empty space on the right side of the frame --ar 3:2 --raw --s 50 --no text, logo, watermark

Lo spazio libero a destra ti lascia il posto per inserire un titolo nel tuo strumento di impaginazione.

Per un'illustrazione destinata alla newsletter di un'associazione, o a un materiale didattico:

flat vector illustration of [SCENA IN UNA FRASE], simple geometric shapes, no outlines, limited palette of [3 COLORI], friendly and calm mood, plain [COLORE] background, wide composition for a newsletter header --ar 3:1 --s 100

Per una locandina con una parola breve, utile a un ristoratore che annuncia un evento. Metti il testo tra virgolette e mantienilo cortissimo:

vintage lithograph poster for a neighbourhood restaurant, [PIATTO O INGREDIENTE] as the central illustration, large hand-drawn lettering reading "[TESTO DI DUE O TRE PAROLE]", grainy paper texture, palette of [2 COLORI] and cream, bold simple composition --ar 2:3 --s 150

Controlla ogni lettera. Il rendering del testo è migliorato, ma un errore resta possibile e nessun prompt lo esclude. Per un visual diffuso su larga scala, aggiungi tu il testo in un programma di impaginazione.

Puoi anche far preparare il prompt a un chatbot partendo da una descrizione in italiano, cosa che aiuta quando stai ancora cercando le parole:

Stai preparando un prompt per Midjourney. Ecco che cosa voglio ottenere: [DESCRIZIONE IN ITALIANO]. Uso finale: [SUPPORTO E FORMATO].

Scrivi un prompt in inglese di massimo 60 parole, in quest'ordine: tipo di immagine, soggetto, ambientazione, luce, inquadratura, palette. Non usare aggettivi vaghi come beautiful o stunning e non citare nessun artista. Aggiungi alla fine il parametro --ar adatto al supporto.

Se manca un'informazione per decidere il risultato, fammi al massimo tre domande prima di scrivere il prompt.

Il chatbot non conosce necessariamente gli ultimi parametri di Midjourney: rileggi ciò che aggiunge in fondo al prompt.

Immagini di riferimento: stile, contenuto, personaggio

Il testo ha i suoi limiti. Quando vuoi mantenere una direzione visiva su una serie, un'immagine mostra ciò che le parole descrivono male. Midjourney offre diversi meccanismi che si confondono spesso, e la scelta dipende da ciò che vuoi trasferire.

Trasferire un aspetto con il riferimento di stile

--sref seguito dall'indirizzo di un'immagine riprende il suo aspetto: palette, mezzo espressivo, texture, luce, senza copiarne il soggetto. --sw regola l'intensità del trasferimento, da 0 a 1000, con 100 per impostazione predefinita. È lo strumento da usare perché una serie di visual sembri uscita dalla stessa mano. Usa di preferenza immagini che hai creato tu o di cui detieni i diritti, per evitare i problemi trattati nel nostro articolo sull'uso commerciale delle immagini IA.

Partire da un'immagine esistente

Un'immagine inserita nel prompt influenza sia il contenuto sia l'aspetto. --iw ne regola il peso: 1 per impostazione predefinita, fino a 3 sulle versioni recenti. Serve per riprendere una composizione, o per ripartire da uno schizzo.

Mantenere un personaggio o un oggetto

Qui le cose dipendono dalla versione. Il vecchio riferimento di personaggio --cref non è più supportato dalla famiglia 8. Il riferimento Omni, --oref con il suo peso --ow, funziona solo nella versione 7. Sulle versioni 8.1 e 8.2, la documentazione rimanda all'Edit Model, che accetta fino a quattro immagini di riferimento. L'articolo sui personaggi coerenti descrive il metodo.

Iterare senza ripartire da zero

La prima griglia raramente va bene così com'è, ed è normale. L'errore sta nel riscrivere tutto il prompt a ogni tentativo: non saprai più quale parola ha prodotto quale effetto. Cambia un solo elemento alla volta.

Una sessione di lavoro assomiglia spesso a questa. Cominci con --chaos 30 e più griglie per esplorare. Quando una direzione ti piace, togli --chaos e restringi il prompt su ciò che ha funzionato. Poi regoli --s: prova 50, 100 e 250 sullo stesso testo per vedere dove si trova il dosaggio giusto. Infine, fissa un --seed per testare le ultime modifiche di parole in condizioni confrontabili.

Tieni traccia di ciò che funziona: il prompt completo, la versione usata e una riga su ciò che volevi ottenere. Fra sei mesi, quel prompt ti farà risparmiare tempo, a patto di sapere su quale versione è stato messo a punto.

Se preferisci partire da una base già collaudata, la sezione immagini IA del catalogo YouPrompt mostra un vero risultato prima dell'acquisto. Vedrai come altri autori strutturano i loro prompt, poi adatterai.

Le trappole più frequenti

Scrivere la negazione nella frase. a street without cars può far comparire delle auto, perché la parola resta nel prompt. Usa --no cars o, meglio, descrivi ciò che vuoi al suo posto: empty pedestrian street at dawn.

Accumulare parole di qualità. masterpiece, ultra detailed, 8k, award winning occupa spazio senza descrivere la tua immagine. Sostituiscile con un dettaglio concreto, come una texture o una fonte di luce.

Dimenticare il formato. Un visual quadrato non si ritaglia in modo pulito per farne un banner. Scegli --ar in base alla destinazione fin dal primo tentativo, perché la composizione cambia con il formato.

Fidarsi dell'immagine senza guardarla da vicino. Dita, riflessi, oggetti tenuti in mano, bottoni di una camicia, lettere su un cartello: fai zoom prima di pubblicare. Midjourney è molto migliorato su questi punti, ma non è affidabile a ogni immagine.

Copiare un tutorial datato. Molti articoli online descrivono parametri rimossi o modificati. Se un comando restituisce un errore o non cambia nulla, cercalo nella documentazione ufficiale prima di insistere.

Dimenticare che le tue immagini possono essere pubbliche. Per impostazione predefinita, ciò che generi è visibile e riutilizzabile dalla community, e la modalità privata è riservata ai piani superiori nel momento in cui scriviamo queste righe. Non lanciare quindi il visual riservato di un cliente senza controllare il tuo piano.

Se pensi di vendere i tuoi prompt, indica la versione testata e ciò che non funziona bene, per esempio i primi piani delle mani. La guida per scrivere una scheda che ispiri fiducia mostra come presentarlo.

Per il tuo prossimo visual, prendi il primo prompt di questa guida e generalo tre volte cambiando solo --s: 50, 100, 250. In cinque minuti saprai quale dosaggio fa per il tuo uso, e potrai tenerlo come impostazione di partenza.