Inpainting: correggere una parte dell'immagine senza rifare tutto

Hai passato un'ora sull'illustrazione di un mercatino di Natale per la newsletter della tua associazione. La composizione è buona, la luce pure. Ma il venditore di caldarroste al centro tiene il cartoccio con sei dita. Rigenerare l'immagine intera ti farebbe perdere tutto ciò che funzionava, senza garanzia che la nuova mano sia migliore.

L'inpainting risponde a questo caso. Indichi una zona con una maschera, descrivi cosa deve trovarsi lì, e lo strumento rigenera solo quella parte conservando il resto dell'immagine. Il termine è inglese; si parla anche di ritocco di zona o di riempimento generativo. A seconda dello strumento, la funzione ha nomi diversi, e la maggior parte dei grandi generatori e dei programmi di ritocco ne propone una versione. Guarda nelle opzioni di modifica di quello che usi.

Le correzioni in cui funziona bene

L'inpainting è efficace per difetti localizzati e di piccole dimensioni:

• Una mano o un dito di troppo, un piede posizionato male.
• Un oggetto indesiderato: un bicchiere che fluttua, un'ombra strana, un elemento sullo sfondo che distrae.
• Un dettaglio da cambiare: il colore di un indumento, un cappello, un'insegna sostituita da un muro.
• Un piccolo pezzo di testo sbagliato, a condizione di sostituirlo con una tinta unita anziché con nuove lettere. Per il testo vero e proprio, meglio aggiungerlo a mano: vedi Testo leggibile in un'immagine IA.

I passi per una buona correzione

1. Apri l'immagine nella funzione di modifica del tuo strumento, non in un nuovo prompt.
2. Traccia la maschera attorno al difetto, abbondando un po'. Una maschera troppo stretta lascia bordi visibili, che tradiscono il ritocco. Includi un po' di ciò che circonda la zona perché lo strumento raccordi luce e texture.
3. Scrivi un prompt che descriva soltanto ciò che deve comparire nella zona. Non serve descrivere di nuovo tutta l'immagine.
4. Genera più tentativi e confronta. La prima versione non è sempre la migliore.
5. Guarda i raccordi: la luce, la grana, i colori ai bordi della maschera.

Per la mano del venditore di caldarroste, il prompt della zona somiglia a questo:

a gloved hand with five fingers holding a paper cone of roasted chestnuts, natural proportions, same warm lantern light from the left, same painted style as the rest of the image

Non parla del mercatino, del cielo o della folla. Chiede ciò che si vuole vedere nella zona, con un richiamo alla luce e allo stile perché il raccordo sia pulito. Per eliminare un oggetto, descrivi ciò che deve prendere il suo posto: «simple cobblestone ground, same lighting» piuttosto che «no cup». Se ti interessa la logica dell'esclusione, è approfondita nell'articolo sul prompt negativo.

Dove l'inpainting fallisce

I limiti ritornano da uno strumento all'altro:

• Zona troppo grande. Più la maschera è ampia, più libertà ha lo strumento e meno fedele è il raccordo. Per cambiare metà dell'immagine, una nuova generazione è più adatta.
• Mani difficili. Restano un punto debole: prevedi più tentativi e pensa a nasconderle nella composizione (una mano in tasca, un guanto) quando puoi.
• Raccordo di stile. Con uno stile molto marcato (incisione, acquerello), la zona corretta può risaltare come un collage. Menziona lo stile nel prompt della zona.
• Volti. Correggere un dettaglio può modificare l'espressione o la somiglianza. Per una serie, l'articolo sul personaggio coerente offre dei metodi.

Per un difetto minore, un programma di ritocco classico è a volte più rapido: un timbro clone per eliminare un oggetto, un pennello per correggere un colore.

I tuoi prossimi ritocchi

Ritrova l'ultima immagine che hai scartato perché un dettaglio era sbagliato. Aprila nello strumento di modifica, maschera solo quel dettaglio e lancia quattro tentativi con un prompt di una riga. Se uno di essi va bene, hai appena recuperato un'immagine senza rifare il resto, e sai per il futuro quale dimensione di maschera il tuo strumento gestisce bene.